沉痛悼念画鱼王许明焕大师

沉痛悼念画鱼王许明焕大师

2025年3月23日，我会画家许明焕先生因病不幸去世，享年79岁，值此沉痛悼念。

生前竞争无所不在，如何把自己的艺术才华真正奉献给社会，不断创作出精品让人们在享受艺术魅力的同时，精神升华到虽难用语言表达，但内心早进入纯清美好境界，既能陶冶人们的高尚情操，又能让人感到生命非常充实，应是各有各理解。而被人们称谓“龙城鲤魚王”的著名画家，中国民主建国会会员，江苏美术家协会会员，江苏省花鸟画研究会会员，常州东坡书院一级美术师许明焕大师自有他的独特见解。

“作为一名当代画家，若创作的作品既无师承的严谨风格，又无独创的艺术感染力，就谈不上有何艺术造诣和个性，自己也会感到难以立足于社会，因为我们目前所处的时代不仅艺术繁荣，更是不断创新，精英辈出的历史时期，若无出类拔萃的成就，任何人均会被时代淹殁，艺术灵感也将会逐渐枯竭，艺术生涯也有可能到此结束。

唯一的办法，就是靠自己不断实践不断创新，用紧贴社会仔细观察生活的悟性，主动远离浮华喧嚣尘世，不断激发自身的创作灵感，挖掘自身对艺术感悟的潜质，用刻苦学习敢于攀登高峰，勇于体现独特个性的创新精神要求自己鞭策自己，惟有具备与时俱进的紧迫感，才能永葆自己的艺术青春，才能真正保持艺术家的旺盛创作热情。”

当代艺术家许明焕的感悟，不仅是他自学成才的内心写照，也是每一位从事艺术创作者所面临的挑战；繁荣文化的具体体现，就是江山日新人才辈出，新人天天都在出现。

“艺术无界域，追求无止境”， 这是许明焕从艺几十年来，始终恪守的谦虚谨慎，精益求精的心理戒律，也是他在艺术创新上永不止步，人品上反复修练，让自己的境界始终保持在勇攀艺术高峰良好心态的关键，事实他也是一直在这样实践的。

出生于1946年的艺术家许明焕，是家里八个兄弟姊妹中的最小一个。因为父母亲身体差，收入低，从小家庭生活负担就很重，所以他17岁初中一毕业就参加了工作，靠微薄的收入来帮助家庭。

所谓的工作，就是在家里加工好篦箕木梳的基础材料，然后由工厂统一收购，倘若加工质量不过关，前面一切将前功全弃。所以在很小的时候，许明煥就养成在工作上一丝不苟，为人处事严谨认真的作风。虽然是为出于谋生的需耍，但从小就热爱艺术的许明焕，在用烙铁烫第一块篦箕木梳花纹时就开始琢磨：“为何人们对这种花纹特别喜欢，传统篦箕木梳的艺术魅力究是从何而来的？”

兴趣与爱好激发了他的无限遐想，刺激他在最纯真最原生态，也是最能代表民间艺术真谛的手工操作中，感悟中国传统文化艺术的非凡魅力，从而情不自禁并很执著地致力探索其根源。没想到艺术的魅力确实无穷尽，他越深入探索对艺术的好奇心越大，很快就痴迷到从微薄的收入中挤出资金，专门去买回一些介绍艺术大家成就的书籍、画册，如饥似渴地感受其美妙的艺术熏陶，最后发展到忍不住在纸上临摹模仿。

通过亲自对各类物体的一笔一划，每种花鸟的一枝一羽，美丽河山的一山一景，各类人物的一笑一瞥临摹，他由浅入深慢慢感悟出大自然传递出来的艺术信息，让自己的精神常沉浸于一般人很难体会到的愉悦状态里。所以他坚持一步一个脚印地艰难探索，十几年如一日地让自己身心在毫无杂念的状况下，投入到对艺术的追求中。

所以他根本不在乎生活的艰难，毫不在意工作上的压力，这情景与明代王冕画荷花时如同一辙。

当年的王冕，也是因家里实在贫困，没钱上学，便靠帮助别人放牛为生。有一天，王冕在湖边放牛时，忽然下起了一阵雨，一会儿雨停了，但是湖里的荷花和荷叶却被雨水冲洗得非常乾净。王冕看了非常喜爱，便想把它画下来，于是赶紧用身上的一点零用钱买了纸和笔来开始作画。起初当然画得不怎么好，可是王冕并不气绥 ，仍然不停地画，最后终于越画越像，就跟真的一样。

王冕便把荷花画拿去给众人看，想卖钱回家孝敬母亲。因为荷花画得很好，许多人就抢着来买，王冕的生存环境渐渐好转不再替人放牛了，名声也渐渐远播，终于成为一个全国有名的大画家。

功夫不负有心人，待许明焕成家立业时，因为他的作品尤其是花鸟画，山水画栩栩如生已受到人们的喜爱。

但许明焕自己却感到还不足，虽然坚持临摹钱松嵒等大家的艺术作品，能让自己领悟到艺术高质结晶，但还不能体现出自己的艺术个性。可是想用自己的个性体现自己的艺术魅力，无扎实的基本功与名师的指点完全是天方夜谭，此路将会走的异常崎岖，甚至大有可能误入迷途。偶尔一个机会，许明焕在一位热心老前辈的引荐下，见到了著名的花鸟画家戴元俊先生，不过元俊先生并末对他多说什么，只是让许明焕留下创作的作品一幅。

戴元俊先生作画师法自然，注重基本功，笔墨流畅挺秀，色彩清雅明丽，形成工中带写，工写结合的独特风格。其没骨花卉继承清代恽南田技法，工细而有韵致。专攻花鸟，兼擅指画及山水，尤长水墨牡丹，有“戴牡丹”之誉。

当戴元俊先生很认真看过许明焕的作品后，感觉此人应该是位很有悟性的艺术苗子，于是就亲自给他回信。在称赞他的勤学苦练，对艺术执著追求的毅力同时，全方位点评了他作品中的优点与不足。

让许明焕感到欣喜的是，这位年逾六旬的花鸟，牡丹艺术大师同意收自己为徒，目的是专攻花鸟艺术为常州画派培养新人。

此时的许明焕虽已是有两个孩子的父亲，工作也属部属企业的正式职工但收入还是很微薄。但他利用在单位上两班的便利，每天上午到戴元俊先生学画，一直先生去世的六年间从未间断过。

所以他的艺术水平提高很快。因为认真创作作品，所以他作品常被本单位，省、部送展 已经受到社会的高度关注。

但他仍然不满足现状，仍然坚持不断学习不断提高。在参加全国书画函授大学学习的4年期间，他的作品以优秀学生的典型在京专门展出，不久就进入当时的煤炭部文化基金会，成为部美协文化基金会的会员，作品常被中国美协推荐到中国美术馆展出并频频得奖，还被选为在中国广州举行的第16届亚运会开展指定作品。

地方电视台将他定为艺术栏目合作者，常邀他到现场直播创作作品过程。各级领导出国便将他的作品作为礼品赠送给对方，回来又把国际友人回赠的礼品反馈给许明焕。

上世纪九十年代初许明焕到香港探亲，没想到自己带去的100幅作品在港展馆一亮相，就被港人一抢而空。

这期间，他专门去观摩了著名画家黄永玉先生的画展，亲身感受到这位自学成才的艺术大家独特的艺术个性，同时发现中国岭南派画家创作的魚画，在港受到港澳同胞的特别喜爱，就此陷入深思。

通过思考他感到，随着年龄的不断增长面对绘画艺术门类繁多的现实，作为没经过专业艺术修练的业余画家，今后的艺术道路该如何走？以前也反复考虑过。

此次在港看过黄永玉先生的艺术展，了解到这位自学成才艺术大师的成长过程，感觉他的从艺经历就是自己的一面镜子，关键是要有属于自己个性的定位。

想起小时自己很喜欢鲤鱼年画，对鲤鱼敢于跳龙门，不断挑战自我的精神感受很深，通过深思熟虑，许明焕决定把精力就放在画魚方面，从此就专攻绘魚艺术。

“鱼是吉祥，富足的象征，同时寓意着一个艺术家应该具备像鱼那样脱俗坦然，心态始终处于游刃有余，不为世俗所累的高尚境界，只有具备‘洗砚水还养魚’这种气质，艺术家才能创作出最有艺术价值的惊世作品。”为此他专刻个“心乐身闲” 闲章鞭策自己。

章意取于唐代著名诗人白居易诗中“心乐身闲便是魚”：《池上闲吟二首》（其二）:“非庄非宅非兰若，竹树池亭十亩余。非道非僧非俗吏，褐裘乌帽闭门居。梦游信意宁殊蝶，心乐身闲便是鱼。虽未定知生与死，其间胜负两何如？” “鱼”是园林诗中蕴涵特殊意味的重要意象。在鱼的身上，诗人找到了自我的影子。

可以说，“鱼”是白居易自我形象的又一对应物，也是以鱼的从容、自由、遂性表达自己对生命最高境界的理解和追求。

这颗“心乐身闲” 闲章，就是许明焕致力画魚奠定的思想基础。

从此他不仅专寻国内大师画魚的作品、画册认真临摹，而且只要有画展，就千方百计赶去参观揣摩，捕捉大师们对画魚的创作灵感，譬如对南大教授杨建侯，著名画家吴青霞的画鱼作品，许明焕可说是滚瓜烂熟。一有机会，他就到养魚较多的公园如荊川公园，认真观察溪中锦鲤魚在水中的各种姿态，破译每条锦鲤魚的肢体语言，研究鱼的生活特性，并将它们活动的细节认真临摹下来。

在得知常州市将筹建吴青霞艺术院，早对大师艺术成就仰慕己久，尤其对她画魚几近神似艺术感叹不已的许明焕，决定带上自己的作品，随朋友一起，借征求吴青霞大师对艺术院选址意见的机会去拜访，希望吴青霞大师能够收自己为徒。

所以在2006年仲秋，他们一行便来到上海巨鹿路785弄3号楼，见到了年逾九十的吴青霞，受到大师的亲自接待。

公事谈完，许明焕斗胆向吴青霞大师展示了自己的作品。没想到这位在中国现代美术史上继刘海粟、谢稚柳之后又一个从常州走出的著名艺术大师，仔细看过他画的这幅鲤鱼图当场啧啧赞赏：

“小许啊，你的鱼画的比我还好啊，看来咱们常州画派，尤其是画魚艺术后继有人啊”让许明焕受到极大鼓励，他的收徒请求也被吴青霞大师欣然同意，就此成为这位耄耋大师的关门弟子。

“我平生最爱画鱼，特别是鲤鱼。这与我个人性格有关……当我向父亲说了喜欢画鱼的心态，已是名画家的父亲，立刻对我说了唐代诗人白乐天的“画无常工，以似为工；学无常师，故其借一意，状一物，往住运思中与神会……’他要我拜鱼为师。开始在缸里养活鲤鱼，让我天天观摩，天天写生，渐从得形而神……外出总是去观看各种鱼的戏水，请养鱼专家讲述鱼的特性……看啊看的，长时间的厮磨，对鱼儿的‘波间之乐，水底之情’仿佛‘物我二心’ 了。”

所以这位自幼秉承庭训，师从其父临摹宋、元、明、清各派各家工笔画，并深得其精髓。举凡人物、山水、花鸟、走兽均挥洒自如，栩栩如生，鲤鱼、芦雁、仕女等尤为精绝的吴青霞先生，方能举凡人物、山水、花鸟、走兽均挥洒自如，栩栩如生，鲤鱼、芦雁、仕女等尤为精绝。先后出版有《吴青霞画集》数卷。大师的亲历心得体会让许明焕受益不浅，从此他心领神会地按照师傳的教诲，更加用心观察各种魚的“波间之乐，水底之情”，就此刻苦创作。

在传承吴青霞大师艺术风格的同时，许明焕还很注重汲取其他艺术大师，譬如齐白石，吴荣康，杨建侯等名家画鱼的特色，努力创作出具有自己个性特征的作品，尤其是对艺术大师齐白石的魚虾杰作，更是反复揣摩，竭力追寻大师那种“物我二心”的崇高艺术境界。

一分耕耘，一分收获，经过大师们的艺术指点，许明焕的画鱼造诣越来越高。譬如他那幅专为改革开放三十五周年创作的“旺鱼图”， 纸面上画了三十多条旺气实足，活力四溢，神态各异的鲤鱼，神态条条栩栩如生，寓意“富裕之魚游进寻常百姓家”的改革成果，正在逐步恩泽广大人民，是一幅公认充满正能量的惊世之作。

因为的艺术精益求精，所以他家中的画稿纸常摞成一大叠，但凡自己认为不满意的作品一律全部销毁。认为好的作品留下来或是赠予亲朋好友，戓是作为慈善拍卖捐给社会公益活动，即使价格拍卖更高，亦同样如此。

有位姓徐的好友新居落成，置了一只四画面屏风竖于客堂间。其中有一幅便是许明焕画的魚趣图。同样也是位文博收藏大家的此人性格开朗为人豪爽，所以家中经常高朋满座，彼此总在一起闲聊喝茶打牌。

有一天下午，这干人正在柏木茶桌前高谈阔论，突然听见外面蓬地一声响动，大家回头一看，发现是家中的那只宠物猫，刚才突然从蹲卧着的角牌櫈上，猛地朝屏风中的一幅画面扑了过去但让自己来了个倒栽冲。虽然屏风末倒但动静蛮大让众人百思不解，于是纷纷走过来细看便豁然大悟，并面面相觑地全都赞叹起来：

“哇噻，要不是我们亲眼所见，此事还真让人难以置信，神了，简直就是神了！”大家一边说一边直晃脑袋。

“我早就发现这只猫蹲在此櫈上好几天了，它一直瞪大了眼，对这幅画面上的这几条鲤魚虎视眈眈地看着，大概它实在忍住不住了，太想去猎取这只囊中之物了，没想到让自己扑个空。可惜这画面上这条栩栩如生大黑色锦鲤鱼的脑袋，被猫爪挠缺了一块”，一位好友笑着说。

当这位好友打电话将这此事告诉许明煥时，许明焕只是淡淡一笑，抽空过来将自己画的这幅被猫认作是真鱼的作品取回，重新补好鱼的脑袋裱好补盖上自己的“羡魚轩”闲章，其他只字不谈。

“羡魚轩” 这艺名，既是许明焕对画魚的心理写照，也是他一贯奉行的为人处事准则，他既羡慕魚这种自由快乐，与世无争的豁达个性，又赞赏魚这种灵感动物给人类带来的美的享受，使人类时刻感悟和谐的信息。事实是在许明焕先生画笔下的各种魚，均在用各自不同的肢体语言，向人们传递着保护环境，热爱生活，颂扬关爱大自然的不咎胸怀----愿许明焕先生到天堂仍当“画鱼王”

常州太湖历史文化研究会

清凉书院书画名家专委会